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Prix
pierre corneille
-
« Rodrigue, as-tu du coeur ? »
Par cette question, Don Diègue éprouve le courage de son fils avant de lui demander d'affronter en duel le Comte de Gormas, qui l'a giflé.
S'il tue le Comte, Rodrigue sauve son honneur mais perd son amour - la belle Chimène, fille de l'offenseur. Face à ce douloureux dilemme, Rodrigue fera-t-il triompher son coeur ou sa raison ?
TOUT POUR COMPRENDRE
o Notes lexicales
o Contexte littéraire
o Postérité de l'oeuvre
o Pour mieux interpréter
o Chronologie
TOUT POUR RÉUSSIR
o Questions sur l'oeuvre
o Comment lire l'alexandrin ?
o Histoire des arts : quatre mises en scène
o Éducation aux médias et à l'information
o Un livre, un film : Le Cid d'Anthony Mann (1961)
GROUPEMENTS DE TEXTES
o Le duel : un sujet romanesque
o Le Cid et ses récritures
CAHIER PHOTOS. -
Le Cid
Pierre Corneille, Véronique Le Quintrec, Niloufar Sadighi
- Hachette Éducation
- Roman
- 7 Juin 2023
- 9782017268413
Rodrigue et Chimène sont sur le point de se marier mais une grave querelle oppose leurs pères : à la suite d'une rivalité, le Comte, père de Chimène, gifle Don Diègue, père de Rodrigue. L'affront ne peut être réparé que par la mort du Comte, mais Don Diègue, trop vieux, remet son épée à Rodrigue pour venger son honneur. Rodrigue doit alors faire face à un douloureux dilemme : perdre Chimène ou son honneur. Que fera Rodrigue ?
Toutes les clés pour comprendre l'oeuvre et le thème associé :
o Le texte intégral annoté de la pièce.
o Des questionnaires de compréhension et d'analyse.
o Des extraits audios de la pièce.
o L'essentiel sur l'auteur et son oeuvre.
o Des documents couleurs étudiés en lien avec l'oeuvre et l'histoire des arts.
o Un groupement de textes sur le thème : Conflit de valeurs. -
Dorante s'invente un glorieux passé pour impressionner Lucrèce et Clarice. Comble de l'ironie : elles ont inversé leurs identités pour le confondre ! Le plaisir d'affabuler cède à la nécessité de justifier ce premier mensonge percé à jour, puis le suivant... Le Menteur use avec facétie de tous les ressorts des comédies de son temps : quiproquo, inversion des catégories sociales et badinage.
A retenir : Repères chronologiques ; Pierre Corneille et son temps ; Le résumé de la pièce ; Les thèmes clés de Le Menteur
Dossier sur l'oeuvre et sur le parcours associé, "Mensonge et comédie" :
o Pourquoi lire Le Menteur aujourd'hui ?
o Histoire littéraire et présentation de Le Menteur
o Les mots importants de la pièce
o Deux groupements de textes
o Prolongements artistiques
o Exercices d'appropriation
o Points de méthode
De nombreux exercices rédigés et guidées pour préparer l'écrit (le commentaire, la contraction de texte, l'essai, la dissertation,) et l'oral du Bac (les analyses linéaires et la grammaire). -
Jeune étudiant fraîchement arrivé de Poitiers, Dorante est impatient de découvrir les joies de la capitale. Très vite, il tombe sous le charme d'une jeune femme, Clarice, qu'il croit se nommer Lucrèce, et auprès de laquelle il se vante d'exploits militaires imaginaires. Lorsque son père Géronte lui propose Clarice en mariage, Dorante, qui ignore toujours la véritable identité de la jeune fille, croit pouvoir se soustraire à cet engagement par un nouveau mensonge...
Dans cette suite vertigineuse de « menteries » greffées sur un quiproquo, Corneille explore la veine d'une comédie de bon ton, loin de la commedia dell'arte et de la farce, et célèbre, à travers son personnage d'affabulateur de génie, les joies de l'invention verbale et la magie de la parole théâtrale.
DOSSIER
o Petits mensonges entre honnêtes gens : la comédie selon Corneille
o Les menteurs cornéliens : mensonges en série
o Honnêtes mensonges : la morale du monde
o La vie comme un théâtre. -
Un père à la recherche de son fils consulte un magicien qui lui offre la vision des aventures du jeune égaré, faites d'amour, de duels, mais aussi d'impostures et de trahisons...
Mêlant éloquence tragique, emprunts au répertoire de la comédie italienne et récit d'initiation, L'Illusion comique (1635), oeuvre de jeunesse, est un étrange monstre , au dire de Corneille lui-même. Identité fuyante des personnages, invraisemblances de l'intrigue et subtilité du montage illusionniste font de cette pièce baroque et capricieuse une vibrante apologie du théâtre. -
Le Cid
Pierre Corneille, Pascale Philberg, Laure Pequignot-Grandjean
- Hatier
- Individu et société, confrontation de va
- 12 Janvier 2022
- 9782401087262
Le chef-d'oeuvre de Corneille dans une édition, tout en couleurs, enrichie de compléments pédagogiques en lien avec l'objet d'étude « Individu et société : confrontation de valeurs ? » du programme de français en 4e.
La pièce
Chimène et Rodrigue s'aiment et veulent se marier, mais le père de Chimène, jaloux du père de Rodrigue, Don Diègue, l'offense en le giflant. Trop âgé pour demander réparation lui-même, Don Diègue demande à son fils de le venger.
Au coeur de cette tragicomédie, le conflit de l'amour et de l'honneur qui déchire deux amants héroïques.
Les compléments pédagogiques dans l'ouvrage
o un avant-texte pour préparer la lecture
o des lectures actives pour accompagner la lecture
o des repères sur la tragicomédie et les règles du théâtre classique
o un parcours de lecture analytique
o des ateliers interdisciplinaires
o un groupement thématique : « Dilemmes et cas de conscience »
o une enquête sur le duel
Les ressources en ligne
o Plusieurs extraits sont associés à des vidéos de mises en scène, que l'élève peut visionner immédiatement grâce à des mini-liens.
o Dans le guide pédagogique, téléchargeable sur www.editions-hatier.fr, l'enseignant trouvera un descriptif complet de la séquence et les corrigés des questionnaires.
Les versions numériques de l'ouvrage
Deux formats :
o un ebook, disponible chez les e-libraires
o via le KNE, une version enrichie, projetable en classe -
Édition enrichie (Préface, notes, dossier sur l'oeuvre, chronologie et bibliographie)Emilie souhaite se venger de l'empereur Auguste qui a proscrit son père avant d'accéder au pouvoir : elle demande à Cinna, son amant, de l'assassiner, faute de quoi elle ne l'épousera pas. Mais Auguste, las du pouvoir, interroge Cinna et son ami Maxime : doit-il abdiquer ? Républicain, Maxime le pousse à quitter le pouvoir et Cinna à le conserver. En signe de reconnaissance, Auguste propose à Cinna de l'associer à l'Empire. Cette générosité le rend honteux de son ingratitude : doit-il assassiner son bienfaiteur ou rompre le serment qu'il vient de faire à Emilie ?
Lorsque en 1642 il fait jouer Cinna au Théâtre du Marais et fait de la magnanimité la clef de sa tragédie, Corneille offre au public une pièce exemplaire où le coup de théâtre final est aussi un coup de maître. La clémence d'Auguste force l'admiration mais elle est lentement conquise. Et devant cette tragédie politique, le spectateur n'oublie pas la virtuosité avec laquelle Corneille l'incite à réfléchir aux passions qui conduisent au dénouement et à l'exercice d'un pouvoir qui a finalement surmonté sa fragilité.
Edition de Christian Biet. -
La première tragédie de Corneille, suivie d'une anthologie sur le mythe de Médée, d'Euripide à Anouilh. Un " petit classique numérique " pour les lycéens.
La tragédie de Corneille
Abandonnée et trompée par Jason qu'elle aime encore, Médée découvre que le père de ses enfants va épouser Créuse. Hors d'elle, la femme répudiée décide de se venger en tuant ses propres enfants.
Cette première tragédie de Corneille reprend l'histoire de Médée, en mettant l'accent sur le destin d'une femme détruite par la passion et gagnée par la folie meurtrière.
... suivie d'une anthologie sur le mythe de Médée
L'anthologie retrace l'histoire des réécritures du mythe de Médée de l'Antiquité à nos jours. Elle s'attache à souligner les différentes variations intervenues depuis la Médée antique et présente successivement : la Médée gothique et lyrique, la Médée du théâtre symboliste et la Médée contemporaine.
Avec un dossier critique
Comprenant toutes les ressources utiles au lycéen pour étudier l'oeuvre :
- des repères historiques et biographiques ;
- des fiches sur les principaux axes de lecture de l'oeuvre ;
- deux groupements de textes thématiques ;
- des documents iconographiques en couleurs et des lectures d'images ;
- des sujets de type bac pour l'écrit et pour l'oral.
Et un guide pédagogique
Sur www.classiques-et-cie.com. En accès gratuit pour les enseignants, il propose une séquence de cours sur l'oeuvre et les corrigés des sujets de type bac.
-
Parce qu'il craint de se lier pour la vie, Alidor envisage de «donner» sa maîtresse Angélique à son meilleur ami...
Cinquième comédie de Corneille, La Place Royale (1637) est celle qui nous paraît aujourd'hui la plus moderne : sous les traits de l'«amoureux extravagant» qui fuit tout engagement, nous croyons reconnaître la figure familière de l'adolescent. Mais lorsque Corneille signe l'Examen de sa pièce en 1660, il en dénonce la «duplicité d'action» et fustige une incohérence dans le caractère du personnage principal.
Sous ses airs de comédie «imparfaite», cette pièce annonce l'avènement du héros authentiquement cornélien qui dépasse la contradiction entre la liberté et l'aliénation
amoureuse.
Dossier :
1. La comédie selon Corneille
2. Esthétique du naturel et éthique du ridicule
3. Inconstants par humeur et indifférents par raison
4. Le Paris de la place Royale. -
Oeuvres intégrales - Bac : Le menteur
Pierre Corneille
- Nathan
- Oeuvres intégrales BAC
- 13 Juin 2024
- 9782095032616
Une collection d'EBook dédiée aux oeuvres intégrales du BAC de Français 1re et à leurs parcours associés.
Le Parcours associé : Mensonge et comédieLire et comprendre l'oeuvre intégrale o Tous les repères sur Pierre Corneille et le contexte de l'oeuvre
o Des encarts culturels et des éclairages au fil du texte
o Des explications de textes avec une question de langue pour préparer l'oral
Préparer le BAC - LE DOSSIER du lycéen - 60 pages L'OEUVRE o
La structure de l'oeuvre en un coup d'oeil
o
Les clés pour bien connaître l'oeuvre : une comédie réaliste, une pièce classique ?, les relations maître-valet.
LE PARCOURS :Mensonge et comédie o
Tout pour comprendre le parcours : les thèmes clés (les différents types de mensonges, le ressort comique du mensonge, son rapport avec le théâtre et la vérité), des groupements de textes complémentaires, des citations à retenir
o
Vers le BAC : deux sujets de dissertation traités, des points de méthode et des outils pour préparer l'oral du Bac
Résumé Fraîchement débarqué à Paris, Dorante ne rêve que de conquêtes amoureuses. Mais la réalité n'égale pas toujours ses désirs. Qu'à cela ne tienne ! Le voici qui s'invente des vies parallèles, pleines de rebondissements. Mais comment naviguer sans danger sur cet océan déchaîné de mensonges et de quiproquos ? Dans cette pièce au succès retentissant, qui a même influencé l'illustre Molière, Corneille nous offre l'étendue de sa virtuosité comique. -
Pour chaque titre de gloire du héros Jason, son épouse Médée a commis un crime. Pour lui, elle a trahi son pays, tué son frère et poussé des jeunes filles à assassiner leur père. Le couple vit en exil à Corinthe avec ses deux fils, jusqu'à ce que Jason s'éprenne de la fille du roi. Qu'il l'épouse, et il héritera du trône. Médée, elle, sera bannie du royaume. Mais la femme répudiée est une magicienne, experte en poisons comme en sorcellerie. Meurtrie dans sa fierté autant que dans son amour, Médée va user de tout son art pour frapper dans sa chair l'infidèle Jason.
Objets magiques, rebondissements, effets de scène spectaculaires : pour la première tragédie de sa carrière, Corneille transpose le mythe grec de Médée dans l'esthétique baroque. En insistant sur la puissance et sur l'aura infernale de son héroïne, l'auteur du Cid fait du récit de sa vengeance une forme d'apothéose du mal. -
Au VIIe siècle av. J.-C., Rome et Albe s'affrontent. Un combat singulier doit décider du sort des deux camps : Trois Romains, les Horaces, combattront trois Albains, les Curiaces... Mais Horace, le héros de la pièce, est marié à Sabine, Albaine et soeur de Curiace, tandis que Camille, la soeur d'Horace, est fiancée à Curiace : situation éminemment tragique.
-
Le Menteur : Bac Français ; 1re
Pierre Corneille
- Magnard
- Classiques & Patrimoine
- 24 Avril 2024
- 9782210783102
La pièce : Dorante, jeune provincial tout juste arrivé à Paris, rêve de gloire et de conquêtes amoureuses. Persuadé qu'un simple étudiant en droit ne peut remporter aucune victoire galante, il se met à forger, au gré des circonstances, des contes imaginaires destinés à séduire une jeune femme, Clarice, qu'il pense s'appeler Lucrèce. Aux cascades de mensonges s'ajoute donc une méprise initiale bientôt suivie d'autres imbroglios, le tout concourant à la création d'une intrigue aussi énergique que comique. Dans cette pièce baroque, Corneille met ainsi le mensonge au service de la comédie et la comédie au service du mensonge.
L'objet d'étude : le théâtre du XVIIe siècle au XXIe siècle.
L'accompagnement pédagogique : Une présentation complète pour découvrir l'auteur et comprendre le contexte historique, artistique et littéraire de l'oeuvre Le texte intégral et sa version audioDes axes d'étude avec des questions, des encadrés sur les grandes notions littéraires et une préparation progressive aux épreuves écrite et oraleDes explications linéaires sur des passages clésUn groupement de textes problématisé sur le parcours associé à l'oeuvre : mensonge et comédieUne synthèse et des citations clés pour récapituler les enjeux de la pièceMéthode : des fiches et des exemples pour se préparer à l'examenEn audio : une épreuve orale complète du Bac pour se mettre en situation Tout le vocabulaire de l'analyse de texte : théâtre, tonalités, figures de styleEn + : un cahier iconographique de 8 pages en couleurs pour les prolongements culturels et artistiques -
Représentée pour la première fois en 1659, OEdipe marque le retour de Corneille au théâtre, après sept ans d'absence.
Le dramaturge achevait alors ses trois Discours sur le poème dramatique, dans lesquels il expose ses principes de composition en un dialogue constant avec la Poétique d'Aristote. Il était donc tentant de traiter le sujet de l'OEdipe roi de Sophocle, désigné par le philosophe comme le chef-d'oeuvre du genre tragique. Ce n'est qu'ensuite que Corneille en aurait mesuré la difficulté : l'histoire de ce roi qui se découvre parricide et incestueux heurte de front l'impératif de bienséances. Pour « remédier à ces désordres », il apporte des modifications considérables au mythe, qu'il adapte selon ses propres préceptes dramatiques. Lire l'OEdipe de Corneille, c'est ainsi l'occasion de comprendre, peut-être plus clairement qu'avec toute autre pièce du XVIIe siècle, ce qu'est une tragédie classique.
Dossier :
1. Les dipe antiques
2. OEdipe devant l'ancienne critique
3. Récrire OEdipe à l'âge classique : comment améliorer Corneille ?
4. OEdipe sans Corneille : récritures d'OEdipe roi aux XXe et XXIe siècles. -
L'illusion comique et autres textes sur le théâtre dans le théâtre
Pierre Corneille, Laurence Rauline
- Hatier
- Le théâtre
- 29 Août 2012
- 9782218966538
o OEuvre en texte intégral, suivie d'une anthologie sur le thème du théâtre dans le théâtre.
En lien avec les objets d'étude « La tragédie et la comédie au XVIIe siècle : le classicisme » (programme de 2de) et « Le texte théâtral et sa représentation : du XVIIe siècle à nos jours » (programme de 1re).
o Une édition annotée et commentée par Laurence Rauline, professeur agrégée de lettres modernes, docteur en littérature française de l'âge classique.
Le texte
Un père inquiet du sort de son fils disparu depuis dix ans s'adresse à un magicien ayant le pouvoir de le faire apparaître. La grotte se transforme alors en véritable scène de théâtre.
L'Illusion comique est une comédie considérée comme un modèle du théâtre dans le théâtre, principe dramaturgique qui eut une grande influence dans la littérature.
L'anthologie
L'oeuvre de Corneille est suivie d'une anthologie qui illustre les principales caractéristiques du théâtre dans le théâtre et ses évolutions du XVIe siècle à nos jours.
Le dossierLe texte est associé à un dossier critique, qui comprend :
- des repères historiques et biographiques,
- des fiches de lecture permettant de dégager les principaux axes de lecture de l'oeuvre,
- des exemples d'adaptations théâtrales de la pièce,
- deux groupements thématiques composés de textes complémentaires et de documents iconographiques en couleurs ;
- des sujets de type bac, pour l'écrit et pour l'oral. -
Édition enrichie (Introduction, notes, dossier, documents, chronologie et bibliographie)Dans une Arménie soumise à la Rome impériale, un jeune seigneur, Polyeucte, époux de la fille du gouverneur, se fait baptiser en secret à l'instigation de Néarque, son ami chrétien. Prié d'assister peu après à un sacrifice qui célèbre le retour d'un général romain, il perturbe le rituel en proclamant sa foi et entreprend de briser les statues du culte païen. Ni les prières de son épouse, ni les supplications de son beau-père ne lui feront renier son acte.
Quand Corneille, dans le courant de l'hiver 1642-1643, porte sa tragédie à la scène, la singularité de son Polyeucte martyr - qui reprend l'histoire d'un saint authentique et s'inspire discrètement d'une pièce italienne - est d'associer la figure du chrétien et celle du héros de tragédie. «Si mourir pour son prince est un illustre sort, / Quand on meurt pour son Dieu, quelle sera la mort ?» Le martyre est ainsi une forme d'héroïsme. Mais la violence iconoclaste de Polyeucte est-elle d'un chrétien ou bien plutôt d'un fanatique comme le pensait Voltaire ? C'est peut-être de ce fanatisme que la pièce, aujourd'hui, tire son actualité.
Edition de Claude Bourqui et Simone de Reyff. -
Ce volume rassemble les pièces les plus célèbres de Corneille, grâce auxquelles le dramaturge, délaissant les essais comiques de ses débuts, se fit un nom. De la tragi-comédie Clitandre à La Mort de Pompée, en passant par Médée - sa première tragédie, imitée de Sénèque -, Horace, Cinna, Polyeucte, sans oublier Le Cid - qui en 1637 donna lieu à l'une des querelles les plus marquantes de l'histoire du théâtre -, le tragique cornélien apparaît dans toute sa variété. On en retiendra surtout des situations extraordinaires, vertueusement surmontées par des personnages héroïques et sublimes, qui surprennent et subjuguent par la démonstration de la force de leur volonté. Car le tragique cornélien est d'abord un spectacle de grandeur morale - celui-là même qui fit pleurer le prince de Condé lors de la représentation de Cinna. Ainsi que l'écrivait André Suarès, « Corneille, toujours dans la Cité, absolu comme l'État, roide comme la loi, souvent exprime par les traits les plus forts les nuances les plus subtiles et toutes les finesses du scrupule. Ce contraste est étonnant. Il fait le fond de ce singulier génie et de la complexion la plus originale ».
-
Édition enrichie (Introduction, notes, dossier sur l'oeuvre, chronologie et bibliographie)« Je n'ai plus que ce jour, que ce moment de vie :
Pardonnez à l'amour qui vous la sacrifie,
Et souffrez qu'un soupir exhale à vos genoux,
Pour ma dernière joie, une âme toute à vous. »
En vertu d'un traité, la Princesse d'Arménie Eurydice doit épouser le Prince héritier des Parthes, Pacorus, alors qu'un amour partagé mais secret l'attache à Suréna, le glorieux vainqueur des Romains, grâce à qui le roi des Parthes a retrouvé son trône. Le secret découvert, Suréna est sommé de renoncer à Eurydice et de se plier à la volonté de son roi.
Héros parfait, Suréna est trop glorieux pour ne pas susciter la jalousie de son monarque, mais également trop amoureux pour lui céder. Politiquement coupable, mais humainement innocent, il est de son destin d'aller à la mort plutôt que de renoncer à aimer, comme celui de son roi est d'aller à la chute en se faisant tyran. En 1674, Suréna est la dernière pièce de Corneille. C'est également la plus tragique.
Edition présentée et annotée par Georges Forestier. -
En 1660, Corneille donnait une édition en trois volumes de son Théâtre complet, qui faisait de son oeuvre un monument. Dès lors, faut-il lire les Trois Discours sur le poème dramatique, qui ouvrent chacun des volumes, comme une manière de testament poétique délivré par un dramaturge vieillissant, qui quitterait ainsi la scène en prenant congé de son public?
Loin de n'offrir qu'un commentaire de ses pièces, Corneille entendait proposer non seulement une poétique à l'usage des dramaturges de son temps, mais encore renouveler le geste inaugural de la théorie littéraire.
Lisons donc ces Discours comme s'il s'agissait de la Poétique d'Aristote, rédigée par Sophocle et donnée par lui en préface d'OEdipe Roi.
Dossier :
1. Le statut de la fiction
2. Corneille et les règles : la Querelle du Cid
3. Les genres dramatiques
4. Fidélité et invention
5. L'unification dynamique de l'action
6. La liaison des scènes : les unités de temps et de lieu
7. Les caractères
8. Les formes de la « diction »
9. Les effets du poème dramatique. -
Rodrigue et Chimène sont sur le point de se marier mais une grave querelle oppose leurs pères : à la suite d'une rivalité, le Comte, père de Chimène, gifle Don Diègue, père de Rodrigue. L'affront ne peut être réparé que par la mort du Comte, mais Don Diègue, trop vieux, remet son épée à Rodrigue pour venger son honneur. Rodrigue doit alors faire face à un douloureux dilemme : perdre Chimène ou son honneur. Que fera Rodrigue ?
Le texte intégral annotéDes questionnaires au fil du texteDes documents iconographiques exploitésUn dossier Lecture d'images et histoire des ArtsUne présentation de Pierre Corneille et de son époqueUn aperçu des genres de la tragi-comédie et de la tragédieUn groupement de textes : « Conflit de valeurs et valeurs du conflit » -
Ce volume rassemble six pièces de Corneille, de Rodogune, sa pièce préférée, composée en 1644 au sommet de sa gloire, à Suréna (1674), son ultime tragédie. Trente années d'expérimentation poétique et d'audaces inouïes, au cours desquelles Corneille réinvente son art, en misant sur des intrigues savamment élaborées et sur une inspiration lyrique de plus en plus émouvante. Reines maîtresses de leur passion ou ivres de vengeance (Tite et Bérénice, Rodogune) ; héros qui voient leurs desseins contrariés par la raison d'État (Nicomède, Suréna) ; princes révélés à leurs peuples ou défaits par les dieux (Héraclius, OEdipe) : chacune de ces pièces a valeur de manifeste ; et toutes, poussant un peu plus loin leur infidélité au modèle cornélien canonique - celui d'Horace ou de Cinna -, nous obligent à nous défaire de nos certitudes sur Corneille et sur la tragédie classique.
-
Le Cid ; dossier thématique: les valeurs de l'amour
Pierre Corneille
- Le Livre de Poche
- Classiques Pédago
- 23 Août 2017
- 9782253193708
L'OEUVRE INTÉGRALE ANNOTÉE :XIe siècle, à Séville. Rodrigue et Chimène se préparent à célébrer leur mariage lorsqu'une dispute survient entre leurs familles. Pour venger son père, Rodrigue doit tuer celui de Chimène. Comment conserver son honneur et son amour ? Les jeunes héros y parviendront-ils sans trahir leurs propres valeurs ?
DOSSIER THÉMATIQUE :
LES VALEURS DE L'AMOUR
PAR CHRISTELLE ROSSET
o Biographie de l'auteur, histoire de l'oeuvre
o Respect des traditions et de l'honneur
o L'amour-passion face aux valeurs de la société
o L'amour de soi : condition de l'émancipation et de la création ?
PROLONGEMENTS INTERDISCIPLINAIRES :
o Histoire des arts
o Mise en scène
o Cinéma
LE + POUR L'ORAL :
Des extraits de l'oeuvre lus par des comédiens et accessibles grâce à des flashcodes.
Vocabulaire, exercices écrits et oraux, groupements de textes et lecture d'images autour de l'oeuvre -
L'imitation de Jésus-Christ
Anonyme
- Albin Michel
- Spiritualités vivantes Poche
- 1 Novembre 2012
- 9782226231642
Grand classique de la spiritualité chrétienne, L'Imitation de Jésus-Christ, attribué avec une quasi-certitude au mystique Thomas a Kempis, reflète l'esprit de la devotio moderna, qui fleurit à partir du xive siècle dans la lignée de Jean Ruysbroek l'Admirable. Pierre Corneille, dont on méconnaît souvent la foi ardente, traduisit ce joyau de la sagesse humaine en lui donnant le rythme, l'élan et la splendeur qui caractérisent son oeuvre. Parmi les centaines d'éditions que connut L'Imitation, cette traduction par l'auteur du Cid demeure aujourd'hui la plus saisissante de profondeur et de beauté. Elle est ici présentée par le moine bénédictin Bernard de Give, grand connaisseur de la méditation chrétienne comme des spiritualités orientales.
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Voltaire prenant séance à l'Académie, rendit ainsi hommage à Corneille : « La langue française restait à jamais dans la médiocrité, sans un de ces génies faits pour changer et élever l'esprit de toute une nation. C'est le plus grand de nos académiciens, c'est Corneille seul qui commença à faire respecter notre langue des étrangers, précisément dans le temps que le Cardinal de Richelieu commençait à faire respecter la couronne. L'un et l'autre portèrent notre gloire dans l'Europe. » Les oeuvres spirituelles et liturgiques de Pierre Corneille sont moins connues que celles de son successeur en théâtre, Jean Racine. Cependant, Corneille livre ici un trésor liturgique et spirituel d'une densité inégalée. Le style ciselé et précis du Maître atteint au sublime. Il nous montre que la langue française peut, lorsque elle est maniée avec précision, offrir à la liturgie ses richesses propres, différentes de celles de la langue latine, mais, elles aussi puissantes et nobles. « Enfin Corneille vint... »
